Кристиан Диор
Один из самых известных французских модельеров, которому мы обязаны ультраженственными платьями в стиле нью-лук. У него был художественный талант, и в юности он мечтал стать великим художником. После того, как обанкротилась его частная Галерея искусств, он пережил трудные времена, нищету и безработицу, но судьба словно готовила ему другой путь. Он стал разрабатывать театральные костюмы, рисовать эскизы для французских модных журналов. И эти эскизы стали необыкновенно популярными, он стал сотрудничать с отделом мод газеты Figaro, его заметили. Решил специализироваться на моделях одежды, хотя эскизы моделей шляпок были гораздо более популярными. Диора заметил известный модельер Пиге, но из-за войны карьера Диора тогда не стартовала.
По возвращении из армии Кристиан стал работать в известном модельном доме Lucien Lelong, где он многому научился. В 1946 году благодаря финансированию текстильного магната в Париже открылся дом моды Диора. В 42 года он стал знаменитым, его первая коллекция, названная им самим «Венценосная линия», была признана революционной и имела оглушительный успех. Только представьте себе послевоенное время, когда женщины так истосковались по красоте и изысканности, по подчеркнуто женственным и роскошным нарядам. Диор, невероятно чуткий и талантливый, прочувствовал настроение социума, его желания и мечты. Парижанки так устали тогда от мужеподобных пиджаков и коротких юбок, что с восторгом встретили коллекцию Диора. Женственные силуэты, роскошные и яркие ткани, затянутые талии, юбки до щиколотки (либо пышные, либо прямые), маленькие круглые плечи – в этой коллекции все было самим воплощением традиционной женственности и очарования.
Но не всё было так безоблачно. Феминистки критиковали коллекцию, заявляя, что возвращение к кринолинам и корсетам свидетельствует об угнетенности трудовых женщин. Многие считали, что после войны роскошь и яркость неуместна и кощунственна. Однако, несмотря на критику, нью-лук очаровал публику. Популярность Диора была ошеломительной, его имя стало ассоциироваться с роскошью и хорошим вкусом. Каждую его коллекцию ждали, затаив дыхание, и каждую ждал успех.
Только в 1954 году был немного опасный для карьеры Диора момент, когда на модную арену вернулась Шанель, которая терпеть не могла «ужасы 50-х», как она отзывалась о моделях Диора. Но Диор очень интеллигентно вышел из положения, выпустив новую коллекцию, легкую и непринужденную. Иную, чем прежде, но всё такую же женственную. Силуэты были более естественными, линии смягченными. Личная помощница Диора уже после смерти великого кутюрье как-то сказала, что «если бы Диор был жив, мода не оказалась бы в таком плачевном состоянии, в котором она находится теперь».
Lester City Sport
Удивительно, но Lester City — это не просто красивое название. Ты уже наверняка подумал, что оно связано с популярным футбольным клубом, но нет. Именно так в народе именуют Лесной городок в Подмосковье, где, собственно, и обосновались создатели данного бренда. Начинали, как и многие, со своих принтов на чужих футболках через чужую типографию, без планов на будущее и мудреных стратегий. Однако со временем решили действовать посерьезнее и наладили собственное производство с задачей выйти на рынок Casual Wear и составить конкуренцию популярным брендам.
Сейчас на их сайте можно найти куртки-анораки, свитшоты, штаны карго, джоггеры, брюки чинос, футболки и многое другое. Ассортимент постоянно расширяется. Ребята много времени посвящают поиску новых тканей, идей, фишек. Активно сотрудничают с современными художниками. Главная же изюминка парней из Лестера — упор не только на молодежь, но и на зрелую аудиторию. В этой одежде можно без лишних смущений прийти на работу — коллеги оценят современный вкус.
2MOOD
Это инстаграм-магазин женской одежды в духе парижского шика. Создатели бренда – две подруги, Кристина и Полина, несмотря на большие охваты продаж зачастую сами общаются с клиентами, демонстрируют вещи и встречают посетителей в шоу-румах. Помимо базовой линейки магазин представляет оригинальные дизайнерские модели. При этом все вещи хорошо сочетаются между собой.
Здесь легко можно одеться с ног до головы. Владелицы бренда выкладывают в соцсетях и на сайте магазина фотографии уже готовых луков, выступая в роли онлайн-стилистов для своих многочисленных подпищиц.
Стиль бохо, мягкие женственные силуэты, лёгкость и очаровательность – вот ключевые характеристики, которыми можно описать магазин 2 MOOD.
Цена топа из 100% шёлка: 3490 рублей. Цена на рубашку из 100% хлопка: 5980 рублей.
Сайт магазина: www.2moodstore.com
Карл Лагерфельд
Один из самых влиятельных модельеров, человек феноменальной работоспособности, многогранная натура, обладатель множества талантов. Этот всемирно известный дизайнер немецкого происхождения руководит модным домом Chanel с 1983 года. Помимо этого Карл дизайнер и основатель собственного модного бренда, талантливый фотограф, режиссер, владелец издательского дома и личной библиотеки в 300 тысяч томов. Лагерфельд говорит о себе: «Я словно хамелеон, во мне живут одновременно несколько людей. Создавать для меня – сродни дыханию. Я даже не задумываюсь об этом. Когда я сижу в директорском кресле Chanel, я и есть Chanel. Когда я еду в Рим и нахожусь в Доме Fendi, я – Fendi. Я начинаю работу над новой коллекцией за день до того, когда показывают предыдущую».
Его творческие способности проявились уже в раннем детстве. Он учился в лицее Монтень при Синдикате высокой моды на одном курсе с Ивом Сен-Лораном. Лагерфельд сотрудничал с большим количеством знаменитых модных домов, создавал ароматы, линии готовой одежды, обуви, аксессуаров
После того как в 1966 году он создал свою первую коллекцию меховых изделий для Fendi, которая имела огромный успех, на него обратили внимание самые влиятельные люди мира моды
В 70-х Лагерфельд стал сотрудничать с известными режиссерами и создавать костюмы для актеров театра Ла Скала. Он вдохнул новую струю жизни в модный дом Chanel, став его руководителем и дизайнером, говоря: «Да, она говорила, что мода умирает, а стиль бессмертен. Но стиль ведь должен адаптироваться, подстраиваться под моду. У Шанель была своя жизнь. Великая карьера. Она закончилась. Я сделал все, чтобы продлить её, и продолжаю делать, чтобы она длилась вечно. Главная моя задача – постараться транспонировать то, что она делала, в сегодняшний день. Угадать, что бы она стала делать, живи она сейчас и здесь, окажись Мадемуазель на моем месте».
Друзья называют Карла Кайзером (Цезарем, на немецкий манер) за его потрясающую способность делать несколько дел одновременно. Он скрывает свой возраст и переживает о том, что не хватает жизни на реализацию всех его творческих идей. Лагерфельд обожает книги (он даже создал аромат Paper Passion с запахом свежеотпечатанной книги), рисует иллюстрации для произведений, не мыслит жизни без фотографии, шьет костюмы для кино и театра, выпускает парфюмерию, занимается собственным брендом, создает дизайн отелей, снимает короткометражные фильмы и организует выставки, выпускает женские коллекции.
Дизайн и мода
В 17-летнем возрасте Ив Сен-Лоран отправился в Париж, где начал посещать курсы рисования «от кутюр». Уже через несколько месяцев он добился своего первого серьезного успеха – его эскиз черного коктейльного платья, победил на конкурсе.
В середине 50-х годов Ив пару лет был помощником Кристиана Диора, внезапно умершего осенью 1957 г. После кончины дизайнера, Сену-Лорану доверили должность художественного руководителя дома «Диор».
Через 3 месяца Ив представил свою дебютную коллекцию – «Трапеция», на которую его вдохновили русские сарафаны. Платья кутюрье получили массу восторженных отзывов, в связи с чем его имя обрело популярность во всей Европе.
Наряды из этой коллекции представляли собой короткие трапециевидные платья, которые свободно сидели на женском теле и не подчеркивали талию. Интересен факт, что сразу после окончания показа местные СМИ написали, что сарафаны Сен-Лорана «спасли Францию».
Ив Сен-Лоран с моделями в СССР
Летом 1959 г. модельер приехал со своими моделями в Москву, представив здесь верхнюю женскую одежду. Любопытно, что он был первым кутюрье, который продемонстрировал французскую моду на просторах Советского Союза.
В следующем году Ив Сен-Лорана призвали на службу в Африку. Интенсивная военная подготовка, наряду с другими испытаниями привели к нервному срыву солдата. Стоит заметить, что он перенес срыв не прослужив в армии и одного месяца.
В результате, Ива демобилизовали и отправили в психбольницу. В стенах данного заведения его лечили посредством электросудорожной терапии и соответствующих лекарств. Это привело к тому, что модельер стал весить менее 40 кг.
Приехав домой и восстановив свое здоровье, Сен-Лоран решил уйти из дома «Диор». Тогда же его спутник жизни, Пьер Берже, помог ему познакомиться с крупным олигархом Маком Робинсоном. Берже уговорил олигарха вложить солидную сумму денег в модный дом Ива.
Вследствие этого Ив Сен-Лоран смог создать собственный дом моды, назвав его своим именем – «YSL» (Yves Saint Laurent). В начале 1962 г. он выпустил новую коллекцию, но уже под маркой своего дома. Параллельно с этим, он создавал декорации и костюмы для спектаклей и эстрадных шоу-программ.
Через пару лет в элитных магазинах появился парфюм Ива – «Y». В 1965 г. он создал сенсационную коллекцию «Мондриан», для которой были характерны геометрические композиции. Спустя год он был первым, кто предложил одеть в смокинг женщину.
Данная идея шокировала немало его коллег и ценителей моды, тем не менее, смокинг на долгие годы стал «фишкой» кутюрье. Вместе с тем, Ив Сен-Лоран создавал брючные костюмы, жакеты и комбинезоны, которые до этого обычно носили только мужчины.
Подобные наряды быстро завоевали популярность, поскольку были удобными, а также подчеркивали грацию и сексуальность женщин. В 1971 г. Ив представил духи «Рив-гош», после чего снялся полностью обнаженным для рекламного фото мужских парфюм.
В 1976 г. Сен-Лоран создал эффектную коллекцию «Русские балеты и оперы», находясь под впечатлением от балета Сергея Дягилева. На показе манекенщицы француза дефилировали в выразительных «крестьянских» платьях с яркой вышивкой. Через год он выпустил легендарный парфюм «Опиум», не теряющий своей популярности и сегодня.
В 80-х годах здоровье модельера оставляло желать лучшего, виной чему были спиртное и наркотики. Незадолго до ухода из высокой моды Сен-Лоран удостоился почетной Премии Джофри Бина за пожизненные заслуги. Его окончательный уход из мира моды состоялся в 2002 г., став событием национального масштаба.
|ф о р м а |
Этот российский бренд появился в 2011 году. Его создательницы – две выпускницы текстильного колледжа. Владелицы бренда для пошива своей одежды используют материалы высокого качества. Поэтому их текстильный цех находится на территории России, для того чтобы у них была возможность лично осуществлять контроль производства, а вещи шьются небольшими партиями.
В их магазине можно найти Комфортную и стильную женскую одежду: футболки и лонглсивы, рубашки, юбки, платья, брюки и шорты. Каждую осень бренд представляет новую коллекцию превосходно сшитых косух и пальто. Цены на верхнюю одежду достаточно высокие, футболку можно приобрести за 2990 рублей, а свитшот за 4990. Однако, в магазине бывают хорошие скидки, и Вы можете найти отличную вещь в 2–3 раза дешевле.
Сайт магазина: www.forma-forma.ru
Uniqlo
Одна из самых известных и недорогих марок из Японии. Компания была основана в 1984 году, и лишь к концу нулевых вышла на международный рынок. В последнее время она выпускает коллаборации с художником KAWS. Это футболки, украшенные его рисунками с персонажами «улицы Сезам» и комикса «Peanuts». К слову, сотрудничество стало возможным благодаря основателю A Bathing Ape Ниго, который с 2017 года является креативным директором направления UT в Uniqlo.
В магазинах бренда, расположенных во всех уголках планеты, можно найти повседневную одежду по низким ценам. Это брюки, джинсы, толстовки, футболки, пальто и пуховики. Название расшифровывается как «Unique Clothing».
Явление «унисекс»
Считается, что унисекс в фешн-индустрии стал развиваться с 1960-х годов. Это часто связывают с изменениями роли женщины и мужчины в обществе, всевозможными протестами против сложившихся устоев и т.п. Что касается моды – все это, возможно, и так. Но с духами иначе.
Парфюмерия изначально вовсе не делилась по половым признакам. Разумеется, слова «унисекс» еще не существовало, но это ничуть не мешало духам подходить одновременно и женщинам, и мужчинам.
Изготовление духов в Древнем Египте
Стереотипы существовали всегда, и порой они разительно отличались от сегодняшних. Например, в средневековой Франции цветочные запахи считались вполне себе мужскими. Аромат розы какое-то время и вовсе считался ольфакторным воплощением мужественности, а настоящие восточные (и по сути, и по месту создания) ароматы стали разделять по полу относительно недавно. Это скорее связано с их массовым выходом на европейские рынки, чем с переосмыслением вопроса самими парфюмерами.
Вот лишь несколько фактов-примеров:
- Первые из известных духов Creed — Royal English Leather, которые в самом бренде относят к 1781 году, во всех современных справочниках значатся в категории «унисекс».
- Cuir de Russie Guerlain – изначальный, 1872 года – так же считается унисексовым, что не мешало уже с начала ХХ века выпускать под маркой Герлен конкретно женские парфюмы.
- Первый из известных Guerlain’ов — Eau de Cologne Imperiale относят к женским ароматам, но при его появлении половая принадлежность не указывалась, просто со временем именно дамы стали его покупателями. При этом, если посмотреть на состав (множество цитрусов + древесно-пряная база), то сейчас бы такой парфюм вполне мог бы попасть в разряд мужских.
Современное издание Creed Royal English Leather
И таких примеров можно найти множество, а разделение по полам у большого числа старых духов в современных справочниках – это скорее дань настоящему времени
Нельзя не принимать во внимание и маркетинг – под старыми названиями нередко продают совсем новые духи
1 Brooks Brothers
Известный американский бренд одежды для мужчин существует более 200 лет. Сейчас это большая корпорация, продающая свою продукцию в 300 магазинах по всему миру. Производит мужскую, женскую одежду, аксессуары, обувь. Ценовой сегмент от среднего до премиум-класса. Костюмы этого бренда носили все президенты США, известные политики. Знаменитыми в конце 19 века стали рубашки с воротниками на пуговицах. Многие производители пытались им подражать, но признания не получили.
Популярной линией мужской одежды Brooks Brothers считается 1818 – шерстяные костюмы легко подогнать по фигуре, так как подкладка пришита крупными стежками, петель нет, пуговицы прилагаются. Стоимость костюмов этой линии достигает 90000 рублей. Golden Fleece – мужские костюмы с пуговицами из рога или корозо, со значком американского флага на лацканах. Red Fleece – облегченный крой пиджака, подкладка только в рукавах. Покупатели костюмов отмечают в отзывах тонкую шерстяную ткань, приятную в носке, красивую фурнитуру.
Внимание! Представленная выше информация не является руководством к покупке. За любой консультацией следует обращаться к специалистам!
2 ТРУВОР
Фирма Трувор появилась недавно на мировом рынке, но уже успела завоевать популярность. Компания производит уникальные модели мужских деловых костюмов, которые воплощают современные модные тенденции и классические традиции. При изготовлении продукции Трувор использует самые последние технологии. Ткань пошива всегда высокого качества. Фурнитура надежная. Наряду с этим, фирма применяет новейшие способы обработки швов. В результате получается плотные комплекты с прочными швами и высококлассной фурнитурой.
Бренд старается следить за направлениями в мире моды, поэтому производит коллекции в соответствии с актуальными тенденциями. Например, используя лаконичные синие оттенки, дизайнеры добавляют к ней стильную клетку. Отзывы мужчин говорят о том, что в костюмах Трувор всегда чувствуешь комфорт и удобство. Преимуществом для потребителей является так же чехол для хранения, который входит в комплект при покупке. Многие заметили долговечность изделий. Если хотите выглядеть деловито, уверенно и, при этом, не слишком вычурно, смело выбирайте классические костюмы Трувор.
Увлечение театром
В 11 лет началась его любовь к театру. Он много сил тратил для подготовки и проведения настоящих представлений дома. Рисовал и строил театральные декорации, мастерил кукол и готовил для них наряды. В то время будущий модельер не умел шить, поэтому костюмы он клеил из лоскутков ткани, раскрашивая их в нужные цвета. В семье хорошо относились к такому увлечению, поэтому он с удовольствием показывал спектакли для своих преданных зрителей — для мамы, сестер и кузин. Он так был впечатлен постановкой Мольера «Школа жен», что поставил для семьи этот спектакль дома. Были еще и другие, например, “Жанна д’Арк”, “Двуглавый Орел”. Больше всего в театре ему нравились костюмы. Позже он не раз говорил, что именно тогда понял, что душа — это главное в костюме, а в платье, несомненно, женщина.
Он всегда с удовольствием работал над созданием костюмов для театра, кино, балетных постановок. Например, одна из самых ярких актрис 20 века Катрин Денев была его музой и верной подругой на протяжении всей его жизни, блистая в нарядах кутюрье и на сцене, и в жизни.
Помимо театра он также с юных лет был ценителем живописи. И в полотнах великих художников черпал вдохновение для создания своих коллекций, некоторые из них даже были названы в честь великих деятелей искусства.
AWGE
instagram.com/bleumode
A$AP Rocky в куртке из совместной коллекции с Marine Serre
Большинство знаменитостей рано или поздно начинают использовать свой медийный потенциал, запуская именные марки или другие творческие проекты. Рэпер A$AP Rocky — не исключение. Его таинственное детище («Правило 1: никогда не рассказывай, что значит AWGE», — гласит страница информации о проекте) — это в первую очередь творческое объединение слеш креативное агентство, собравшее под своим крылом музыкантов, фотографов, модных профессионалов и не только. Но и одежда там тоже . Более того, есть уже и интригующий коллаборации с одним из самых интересных молодых французских брендов Marine Serre. Пожалуй, AWGE — это как раз тот проект, за которым в 2020-м будет интереснее всего наблюдать.
Коко Шанель — икона моды
Габриэль Бонер Шанель — эта дизайнер одежды, которая сегодня известна всем. Это была смелая, сильная, неординарная женщина с великолепным вкусом. Ей подражают и цитируют ее фразы. Она основала модный дом Chanel и уже в 20-м веке входила в список известных дизайнеров одежды мира. Она не только издавала интересные коллекции одежды, но и подарила миру фирменную серию парфюмов.
Именно она модернизировала женский образ, добавила в него мужские акценты. Она популярна маленьким черным платьем, твидовыми костюмами, жемчугом, а также маленькими шляпками. Шанель сделала одежду женщин не только роскошной, но и удобной, практичной. Широко известна ее цитата: «Роскошь должна быть удобной, или это не роскошь».
В 1910 году в Париже открыла свой первый магазин под названием «Шанель». В нем она продавала изначально шляпы, но позже начала продавать одежду. Она шила удивительную одежду из обычных материалов, но с неординарным походом. Первую модель платья Коко сотворила из свитера.
В популярной культуре
Имена унисекс могут быть использованы как источник юмора, например, сексуально неоднозначный персонаж Джулии Суини « Пэт » в « Субботним вечером в прямом эфире» . В телешоу Scrubs ходят шутки о том, что почти каждая женщина, с которой спит Джей Ди, носит унисекс-имя: Джордан, Алекс, Данни, Эллиот, Джейми, Ким и т. Д. Точно так же пол ребенка Джейми в Малкольме в центре внимания был намеренно определен. оставался неоднозначным, когда впервые был представлен в конце четвертого сезона шоу, чтобы создать интригу. В « Девочках Гилмор» Рори беспокоит открытие, что Бобби, коллега по работе ее парня Логана, женщина. Рори предположил, что Бобби был мужчиной, и только при их первой встрече Рори узнает пол Бобби. Имя «Рори» исторически было мужским именем, пока девушки Гилмор не достигли популярности, после чего имя достигло приблизительного гендерного паритета.
В японских драмах и манге унисекс-имя может быть дано андрогинному персонажу или персонажу, изменяющему пол, как часть поворота сюжета, чтобы помочь представить персонажа как одного пола, когда на самом деле он другой.
В детективной литературе унисекс-имена использовались, чтобы подразнить читателей, пытаясь разгадать тайну пола персонажа. В романах Сары Кодуэлл есть рассказчик по имени Хилари Тамар, профессор права, которую никогда не называют ни мужчиной, ни женщиной.
Итальянский модельер Джорджио Армани
Джорджио Армани — это итальянский кутюрье, сторонник качества и мастерских покроев. Благодаря Армани в двадцатом веке был изменен подход к пошиву мужской одежды. В его моделях просматривается легкость и плавность кроя, что обеспечивает одежде удобство и невероятный шик.
После того как Армани прославился на весь мир своей мужской коллекцией, он принялся творить одежду для женщин. Дизайнер соединяет в своих творениях классику, вкус и изящество. Бренд «Армани» отличается от других брендов своей универсальностью и функциональностью, роскошными материалами и необычными комбинациями. Небрежная элегантность — это изюминка легендарного кутюрье.
Evisu
Бренд создает джинсовую одежду с 1991 года. Компанию основал рыбак по имени Hidehiko Yamane. Evisu одним из первых начал воссоздавать винтажный стиль “тяжелых” джинсов из США. Это первая в мире настоящая коллекционная марка. Она сыграла ключевую роль в истории, начав всемирное движение «Replica Movement», которое, в свою очередь, породило премиальную джинсовую категорию, известную сегодня. Название преобразовано от имени бога процветания Эбису. Он часто появляется на одежде в виде рыбака с удочкой.
Относительно высокая цена оправдана методами, с помощью которых создаются изделия. К примеру, джинсы шьются на старинных челночных станках. Сохранилась и традиция ручной росписи на заднем кармане. Логотип в виде чайки на многие модели наносят с помощью красок и кисти.
2 BRIONI
Brioni создает лучшие деловые костюмы. Практически все модели создаются вручную. При этом каждый специалист занимается узкопрофильным делом. Чтобы добиться идеальной посадки по фигуре, костюмы во время пошива отпариваются не один десяток раз. Фирма славится высоким профессионализмом портных, уникальными технологиями и креативным подходом к созданию моделей. На каждом этапе пошива изделие проходит строгий контроль. Если замечается даже незначительный дефект, его сразу удаляют.
Бренд настолько внимательно подходит к производству классических моделей, что учитывает даже географическое проживание потенциальных клиентов. Это помогает добиться высокого комфорта во время носки и разработать особенный фасон. При пошиве изделия на заказ специалисты кропотливо изучают манеры движения, эстетические предпочтения, строение тела и образ жизни заказчика. Такой подход значительно отличает бренд от остальных аналогичных. Одежду Brioni носят многие известные актеры. Она воплощает в себе уникальность и респектабельность.
Учёба
Родители отдали Ива в престижный колледж, где обучались мальчики из хороших и состоятельных семей. Но ребёнку настолько не хотелось зубрить правоведение, что он прятался в туалете, закрывался там и плакал. Зато рисовал он с превеликим удовольствием, только не машины и войну, как все мальчики, а эскизы платьев для кукол.
К одиннадцати годам к увлечению Сен-Лорана рисованием добавился театр, а в четырнадцатилетнем возрасте он начал устраивать домашние кукольные спектакли. Декорации и маленьких кукол рисовал и делал сам, раскрашивал старые тряпки и клеил из них костюмы (шить он тогда ещё не умел). Одевал своих кукол, созывал сестёр с кузинами и показывал им постановки:
- «Школу жён» француза-комедиографа Мольера;
- «Жанну Д`арк» выдающегося ирландца Бернарда Шоу;
- «Двуглавого орла» французского драматурга Жана Кокто;
- «Для Лукреции» французского новеллиста Ипполита Жан-Жироду.
Эти мастера пера и их творчество оказали огромное влияние на художественное становление Сен-Лорана. Кроме литературы Ива очень сильно увлекала живопись французских художников Эдуарда Мане и Анри Матисса, а также картины испанца Диего Веласкеса.
К совершеннолетию Ив подошёл тощим и близоруким парнем, к тому же на людях он был неуверенным в себе. Но, когда оставался наедине со своими мечтами, представлял себя великим модельером.
Эльза Скиапарелли — главный конкурент Коко Шанель
Эльза Скиапарелли — это популярный итальянский модельер начала двадцатого века. Она была главной конкуренткой Коко Шанель. Она первая создала магазин, в котором продавались небольшие коллекции авторской одежды. В дальнейшем этот магазин стал называться бутиком, сейчас так называют все магазины брендовой одежды.
Коллекции Эльзы Скиапарелли были очень популярны у звезд Голливуда. Благодаря дружбе с Сальвадором Дали она создала шляпу в виде чернильницы, перчатки с карманами для спичек, а также бижутерию из самых странных материалов.
Очень часто сама она называла свой модный дом сумасшедшим. Странную и необычную, но очень популярную одежду хотели иметь все богатые особы. Но вскоре после начала войны Эльза переехала в США. Когда вернулась на родину, ее одежда стала невостребованной, кутюрье забыли.
Как отличить подделку от оригинала
Еще несколько десятилетий назад распознать подделку было просто. И все потому, что пошивом поддельной мужской одежды заниматься было просто некому. Китай еще не успел завалить прилавки всех стран репликами известных брендов. В настоящее время подделки могут быть настолько хорошего качества, что понять что именно перед вами непросто.
Расскажем на что стоит обратить внимание при покупке:
- штрих код — первые цифры сигнализируют о стране производителе мужской одежды. Если они соответствуют Турции или Китаю, стоит быть настороже. Хотя некоторые известные марки могут отшивать коллекции для масс маркета в Турции;
- магазин — вряд ли можно купить джинсы Армани в гипермаркете недалеко от дома. Покупку лучше совершать в фирменном бутике, где отвечают за качество и подлинность товара. В том числе и документами;
- логотип — обычно бренды наносят логотип не только на полотно, но и пуговицы, пряжки, хлястики;
- качество пошива — все швы должны быть ровными;
- стоимость — даже самая серьезная распродажа типа черной пятницы под Рождество не предложит вам вещи от Тома Форда или Пьера Кардена по бросовым ценам;
- аксессуары — это самые частые варианты создания реплик. Подделать ремень, кошелек или парфюм гораздо проще. Но и здесь действует правило — фирменная вещь просто не может стоить дешево.
Мы привыкли думать, что мужской гардероб — это пара джинсов. брюки, рубашка и пиджак. Современный мир привел к пониманию, что представители сильного пола нуждаются в гораздо большем количестве одежды. Но ходить по магазинам и самостоятельно выискивать вещи, подходящие к общему стилю, не всем по нраву. Да и ритм жизни не позволяет этого делать. На помощь приходят стилисты известных модных брендов. Они создают тематические коллекции, создают образы. Остается только выбрать то, что нравится.
Yohji Yamamoto
Один из самых известных людей, стоявших у истоков японской моды, дизайнер Йоджи Ямамото преодолел границы между товаром и искусством. Он создает одежду, которая варьируется от основ, таких как спортивная обувь и джинсы, до платьев в стиле кутюр, похожих на движущиеся скульптуры.
Ямамото родился в 1943 году. Стремясь выразить себя под собственным именем, Йоджи создал Y’s Company Ltd. В 1977 году дизайнер представил свою первую коллекцию в Токио, и за 10 лет смог завоевать весь мир. Затем компания была переименована в Yohji Yamamoto.
Йоджи появился в кино «Зарисовки об одеждах и городах» 1989 года, делал костюмы вместе с Такеши Китано для его фильмов «Брат якудзы», «Куклы» и «Затойчи». Затем были наряды для оперы «Мадам Баттерфляй» 1990 года и много других образов. В 2002 году Ямамото соединил спортивную одежду с высокой модой за счет сотрудничества с adidas. Результатом стала линия Y-3.
В заключение
Помните, что мужская молодежная одежда отличается легкой небрежностью. Но при этом каждая вещь лука должна идеально сидеть на вас и быть тщательно подобранной. Особенно это касается рубашек, а также брюк. Последние не должны быть «гармошкой» или висеть, как на вешалке. Исключение составляют лишь те модели, где свободная посадка предусмотрена задумкой дизайнера и особенностями кроя брюк. Небрежность необходима для того, чтобы окружающие, бросив взгляд на вас, не догадались о десяти или сорока минутах времени, потраченных с утра на перебор эффектных вариантов завязывания шарфа. Именно это ценится сегодня в стиле — незаметность стараний мужчины в ансамбле с общей гармонией лука!
И обязательно включайте в образ характерные для молодежного стиля вещи. Это может быть шляпа-трилби, яркий шарф, кеды, сумка-мессенджер, футболка с ярким принтом. Такие акценты даже образу с участием классического пиджака, строгой рубашки или сдержанного тренчкота придадут свежесть и веселое настроение.
